Sociologie

Mes images de science

Eva Saro — Thu, 10 Jun 2021 13:45:00 +0000

Mes images de science

Le Musée d’histoire des sciences a présenté en 2017 une exposition intitulée « Images de science ». Dans ce cadre, dix scientifiques proches du musée avaient été invités à sélectionner, selon des critères subjectifs, deux images qu’ils considèrent comme particulièrement importantes dans leur parcours professionnel ou personnel. Chaque spécialiste a été interviewé à propos de ces images et des raisons de leur choix, ce qui donné lieu à une série de 10 films "Mes images de science" que nous vous invitons à découvrir.

C’est aussi une occasion de penser à deux images qui sont actuellement très importantes pour vous et pourquoi.

Laurence-Isaline Stahl Gretsch
Médiatrice responsable d'institution au Musée d’histoire des sciences

Lien vers la série des films:
https://www.youtube.com/playlist?list=PLxh5ypZUsd7g0LHMiD8J44kzjrGEwGqHV

Eva Saro jeu 10/06/2021 - 15:45

Piste et suggestion pédagogiques Cultures Science et technologie Sociologie Photographie

«Lire» une photo

Eva Saro — Thu, 05 Nov 2020 15:46:00 +0000

«Lire» une photo

Communément, une photographie est considérée comme un morceau de réalité. Dans les journaux, les livres et les expositions, une reproduction photographique tient lieu de preuve d’un événement survenu. La photographie est supposé montrer ce qui s’est passé et comment.

Pourtant, les photographies ne reproduisent en rien «la» réalité. La personne qui appuie sur le bouton choisit le lieu, l’heure, le sujet et le cadrage de l’image. Bien des gens veulent consciemment immortaliser «comment c’était», ce qui les amène à influer encore davantage sur leurs images. La prise de vue est alors construite de façon à être conforme à certaines préconceptions. Le réel doit se plier aux modèles qui sont dans la tête de l’auteur de la photographie. L’image qui en résulte ne perd nullement de sa force de témoignage. Néanmoins, nous devons apprendre à les «lire».

Cette photographie se prête particulièrement bien à un petit jeu de rôle. A trois, on peut se mettre dans la peau de l’un ou l’autre des garçons ou à la place du photographe. La personne qui s’imagine derrière l’appareil photo dirige les deux garçonnets et essaie de les faire poser autant que possible comme les modèles historiques. En groupe entier, chacun-e fait part de son expérience à tenter d’imiter la posture de l’un des personnages. Dans le courant de la discussion, les images faites p.ex. avec des téléphones portables sont comparées, avant que l’aspect historique de la photographie originale ne soit révélé.

Une union fructueuse de deux amis? Les deux sont allés à la chasse aux souris et aux taupes. Ils nous présentent fièrement leur butin.

L’un est le petit-fils d’un riche industriel et sûr de lui. Habitué à être pris en photo, il pose à l’aise devant l’appareil photo de son grand-père. Il pose son bras sur l’épaule de son ami de façon condescendante. La distance entre les deux ne se traduit pas seulement physiquement, mais aussi dans l’incertitude du fils de paysan de montagne devant l’appareil. Ses mains semblent ne pas savoir où se poser et la posture de ses pieds n’est pas aussi détendue que celle de son ami.

L’habillement souligne encore une différence. Le garçon de la ville porte un costume spécialement apprêté pour lui et adapté la fraîcheur de l’été. La coûteuse culotte en cuir n’aurait jamais été portée par les jeunes du village pour jouer ou encore travailler. Le fils de paysan porte le vêtement paysan quotidien qui se transmet dans la famille.

Dans cette photographie du tournant du 20e siècle, la vision bourgeoise de la fraîcheur d’été transparaît. Loin de l’agitation de la fabrique, on cultive le style «paysan». Mais en plus léger, plus conscient et enjoué. Si l’on joue au «compatriote» agricole, c’est avec un habit de qualité et les activités ne sont pas ici une profession, mais un loisir. La chasse aux souris ou autres animaux sont un amusement et ne servent pas à la protection des cultures. Son «ami» paysan porte l’équipement et le butin à même le corps. Il se comporte comme un serviteur.

Ce qui de prime abord semble être une documentation fidèle de la vie paysanne est en fait une mise en scène faite par et pour le photographe. Il n’a rien ajouté ou modifié, mais l’imitation de représentations connues, les habits du dimanche, la pose devant la maison avec des accessoires, tout cela montre au final un monde paysan atypique. Les paysans sont «tout beaux et tout mignons». La rude vie de la paysannerie de montagne ne transparaît nullement.

Chaque information supplémentaire modifie l’image qui se forme dans notre esprit quand nous regardons une photographie. Des aspects très factuels contribuent aussi à teinter notre perception d’une dimension plus émotionnelle. Ce qui aide à mieux comprendre l’image n’est pas forcément une information verbale ou écrite. Des objets ou d’autres photographies peuvent enrichir notre perception et compréhension d’une photographie.

Pour en savoir davantage
Doelker, Christian / Gschwendtner-Wölfle, Ruth / Lürzer, Klaus Sehen ist lernbar. Beiträge zur visuellen Alphabetisierung. Aarau 2003

Eva Saro jeu 05/11/2020 - 16:46

Fichiers

Jeu de « décod’image » Matériel et scénario pédagogiques Cultures Enfance Histoire Perception et illusion optique Sociologie Enfant Groupe Noir-blanc Photographie Posture

Publier ou ne pas publier?

Eva Saro — Thu, 05 Nov 2020 15:30:00 +0000

Publier ou ne pas publier?

Publier ou ne pas publier? C’est la question qui se pose constamment à une équipe rédactionnelle. Quelle part réserver à l’analyse écrite quand l’émotion communique tellement plus fortement? Comment s’assurer des circonstances entourant un événement saisi en photo, alors qu’il faut parfois décider rapidement, et que des amateurs.trices, présent.e.s sur le terrain, proposent leurs images à des photojournalistes qui arrivent après coup?

En qualité de médiateur, Daniel Cornu, ancien rédacteur en chef de la Tribune de Genève, partage avec nous son expérience. Il est régulièrement confronté aux questions de lecteurs.trices, qui se disent surpris.e.s ou scandalisé.e.s. Pourquoi nous montre-t-on telle image dramatique? Est-ce vraiment lié à la situation décrite dans la légende?

Pourtant, si certaines photos de carnage peuvent inciter à des actes sanguinaires, d’autres images de guerre ont secoué les consciences, contribuant au retour de la paix. Les images sont décidément un outil de communication imprévisible, qui requièrent de grandes précautions à tous les niveaux, inclus de la part de chaque citoyen-ne souhaitant être informé.e

Eva Saro jeu 05/11/2020 - 16:30

Fichiers

L'Educateur, publier ou ne pas publier une image?695.15 Ko

Piste et suggestion pédagogiques Actualité et médias Emotion et expression Éthique Guerre Sociologie Violence Couleurs Femme Groupe

Leçons d’une bande dessinée

Eva Saro — Thu, 05 Nov 2020 14:24:00 +0000

Leçons d’une bande dessinée

Spontanément, quelles caractéristiques vous viennent à l’esprit en lien avec les Africain.es? Et pour vous, quels éléments caractérisent les Européen.nes?

Que pouvons-nous apprendre d’une bande dessinée comme Tintin au Congo? Quelle grande différence voyez-vous entre l’image où Tintin prend congé de ses amis en Europe et son arrivée en Afrique? Comment les figures humaines sont-elles représentées?

Tous les Noirs semblent pareils sur ce dessin. Pourtant, nous reconnaissons des Mandela, Obama, Gandhi ou Mao, parce qu’ils nous sont familiers. L’erreur d’Hergé ne résulte donc pas seulement d’un «simple» préjugé culturellement construit. Elle est aussi le fruit d’un processus neurobiologique reproduit dans un dessin.

En effet, les processus de reconnaissance des visages nous apprennent que l’ignorance –la non reconnaissance– est à la base des processus psychosociaux qui peuvent mener aux classifications «raciales» simplistes. Si ces classifications sont à leur tour soutenues par des discours d’infériorisation ou de survalorisation d’une «race», le racisme s’en trouve attisé.

Pour lutter contre le racisme, il faudrait dans l’idéal apprendre à tout un chacun de se méfier de ses réflexes premiers au moyen d’une éducation consciente à la diversité. Mais, alors qu’il s’agit d’un des enjeux cruciaux du vivre ensemble, cet enseignement n’est malheureusement pas fait. Alors l’anthropologue Ninian van Blyenburgh nous propose de commencer en interrogeant nos images!

Eva Saro jeu 05/11/2020 - 15:24

Fichiers

L'Educateur sur Tintin au Congo et le racisme1.63 Mo

Jeu de « décod’image » Piste et suggestion pédagogiques Cultures Histoire Racisme Représentation humaine Sociologie Animal Couleurs Dessin Groupe Homme Scène de vie Visage

Où nous emmène ce portrait ?

Eva Saro — Thu, 05 Nov 2020 11:22:00 +0000

Où nous emmène ce portrait ?

Sur quelle planète sommes-nous avec ce portrait ?

Le photographe Olivier Culmann a beaucoup exploré la société indienne, ses codes sociétaux et ses modes de représentation, avant de décider de se mettre dans la peau des autochtones.

La série The Others (les autres) est née en utilisant les pratiques des studios de quartier avec leurs décors tant physiques que virtuels, et leurs multiples procédés pour aider les client.es à créer leur identité idéale. Par ces photographies, l’artiste «explore les limites de la photographie et questionne l’élaboration du statut social à travers la construction de l’image de soi».

Ce travail offre une occasion de s’interroger sur nos manières de poser devant l’objectif. Comment nous mettons-nous en scène, que ce soit dans les selfies ou quand quelqu’un nous photographie? Que recherchons-nous au final par ces images qui nous multiplient sur les réseaux sociaux ?

Pour voir d'autres portraits

Eva Saro jeu 05/11/2020 - 12:22

Fichiers

Piste et suggestion pédagogiques Beauté, apparence et stéréotype Cultures Estime de soi Fiction Mode Profession et métier Représentation humaine Retouche d’image Sociologie Couleurs Homme Photographie Posture